《天方夜谭》

康德拉辛&阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团

康德拉辛的里姆斯基-科萨科夫《天方夜谭》为1979年现场演出录音，当中成功揉合了俄国式热情和西欧式的冷静，由于当时康德拉辛的客座身份，让他无法完全按照自己的意思雕琢乐团。

另外，本辑之所以能广为流传，还有一个非常重要的原因就是《天方夜谭》一曲中的小提琴独奏，请到当时已经卸任的皇家音乐厅管弦乐团首席赫尔曼.克雷伯斯（Herman Krebbers）来担纲，他精妙的演出完全贴合作品需要，在第一乐章中的演奏表现得格外优美动人，而皇家音乐厅管弦乐团的表现亦超乎水准，因此也使得此版深受赞誉。

赫尔曼·克雷伯斯（Herman Krebbers）

科萨科夫《天方夜谭》

《天方夜谭》是最能充分展示里姆斯基-科萨科夫音响效果的作品，也是最能展示他美学趣味的巅峰之作。

此曲是以小提琴为主奏乐器的管弦组曲，同时也充满着华丽的管弦乐法，因而聆听时，除了小提琴主奏的重要性不能忽视之余，管弦乐团的音色、声部平衡、凝聚力也极为重要。

这部作品从舍赫拉查德王后对苏丹王讲的《一千零一夜》的故事中挑出四个故事来作四个乐章的标题，每个乐章中都有柔美的小提琴独奏来代表舍赫拉查德王后作主题的“叙述”，音响绚丽而精致，每一段乐曲也都相当引人入胜。

康德拉辛的指挥风格朴实、精确、全面和严谨，指挥范围也极广，不过出生于莫斯科的他最擅长的诠释还是要首推俄国作曲家的作品，予人一种正宗的感觉。

担任阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团常任客座指挥的那几年，康德拉辛与乐团的所有诠释都足以用优秀来形容。

虽然对于《天方夜谭》人们首选还是卡拉扬或者莱纳的版本，但是当你听过康德拉辛的诠释之后，或许能让你再度眼前一亮，就像是器材升级一般，以前没注意到的表情细节，于此都被一一展现出来，另外，辑中还收录一曲同样出自俄国作曲家鲍罗丁之手的《第二号交响曲》。

康德拉辛首次为西方世界认识时，他的指挥手法就以大胆的弹性速度，强调对比而令西方古典音乐评论感到惊诧，在指挥《天方夜谭》时他同样表现出这样的特点，这样的诠释方式使这张唱片做到细腻与粗犷，阴柔与阳刚兼顾。

在乐团表现方面，阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团不同弦乐组整体音色的高度融合，尤其是在第三乐章，弦乐群的效果让人流连忘返。

康德拉辛是当年冒险投奔西方的俄国指挥家，但他从未忘却自己的根源，对里姆斯基-科萨科夫等作曲家的作品更是理解透彻，堪称专家。

在这个录音中，以高敏感度在阴柔和阳刚之间取得平衡，他编织的管弦乐声音丰沛，洋溢着东方色彩，风格宏伟，表情似乎比莱纳更细腻端庄，却又有同样的令人酣畅淋漓之感。

康德拉辛与阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团当时的许多录音都由飞利浦唱片发行，当中超高水准的音效表现早已叫人赞叹不已。

这张新的SACD精彩绝伦之处则在于音场深阔度惊人，而且乐器定位清晰准确，加上音色清澈、通透自然，正好把带有重要小提琴独奏部分的这首大型管弦乐作品完美表现。