作为丹麦 High-End 音响领域极具原创精神的代表品牌，贵丰以安铁龙之名书写传奇已有约32年。如今，这一经典系列迎来第四代作品——安铁龙 · 天启。正如其名，它为纯甲类放大带来了一场全新的“启示”。

原文来源：《Hi-Fi News》

评测：Mark Craven

实验室测试：Paul Miller

安铁龙 · 天启，是这一经典功率放大器系列的最新一代作品。

1995 年，初代安铁龙正式问世；此后，系列先后经历 Signature、EVO 以及 Anniversary 等不同版本的持续演进。如今，全新安铁龙 · 天启以接近90kg 的重量，延续了贵丰旗舰级放大器一贯的鲜明特质。

在贵丰现有产品体系中，它位列旗舰 Apex 之后。后者的售价与重量均超过安铁龙 · 天启的两倍。然而，真正听过安铁龙 · 天启之后，我可以明确地说：它绝不是 Apex 光环之下的一件“陪衬”，更不是简单将旗舰技术逐级下放后的产物。

事实上，自 1990 年代推出第一代 REF One 单声道后级以来，安铁龙系列一直是贵丰标志性纯甲类（Pure Class A）设计的重要代表。与其说这是技术的简单“下放”，不如说安铁龙 · 天启与 Apex，以及贵丰此前那些不计成本打造的参考级作品，共同延续着品牌对于纯甲类放大的长期坚持。

双单声道，从电源开始

安铁龙 · 天启采用彻底的双单声道设计，每声道均拥有独立的 15A 市电输入。官方标称输出功率为 2×160W/8Ω，在 4Ω 负载下翻倍，并可在 2Ω 负载下达到约 620W。而在《Hi-Fi News》独立实验室测试中，它的实际输出能力甚至超过了这一数字。

如果需要更高功率，或者希望让左右声道彻底独立，安铁龙 · 天启亦提供单声道版本，额定输出达到 1×180W/8Ω，4Ω 下则为 1×360W。

从内部结构可以看到安铁龙 · 天启高度对称的设计布局。每声道配置 20 只双极型输出晶体管，规格与旗舰 Apex 所采用的器件相同；同时拥有总计 350,000μF 的超低 ESR 电源储能电容。

两只独立手工绕制的 1.15kVA 环形变压器，分别安装于经过屏蔽并采用环氧树脂阻尼处理的独立腔体之中。信号线路与电源线路均使用银线连接，双面覆铜 PCB 电路板则按照近乎“军规级”的标准制造。

第三组独立电源专门负责安铁龙 · 天启的数字控制部分，包括由微处理器控制的保护电路与前面板显示系统。所有这些高度复杂的工程设计，最终被收纳于同样精工打造的黑色铝合金机身之中。机身两侧由大型雕塑式散热器构成，主体结构采用约束层阻尼（Constrained-Layer Damping）设计，以控制机械共振。整机由四只锥形脚钉承托，并落于圆形垫片之上。贵丰同时提供专为旗下放大器设计的 StandArt 器材架，并同样采用约束层阻尼结构，层高与搁板均可根据系统需要进行配置。

甲类偏置，三种模式可选

安铁龙·天启提供用户可自行选择的甲类偏置模式，这也是其用户手册重点介绍的功能之一。机器提供 Low、Mid 和 High 三种偏置模式，可通过前面板显示区域下方的按键进行选择。旁边还设有 Mute 静音键与 Check 状态检查键，后者可显示放大器温度、声道状态等运行信息。

Low Bias 低偏置模式并不建议用于关键性聆听，其主要作用是让放大器内部电路保持在随时可进入聆听的状态，无需经历最初的预热过程。不过，即使在 Low Bias 模式下，安铁龙·天启的功耗依然超过150W，因此待机功能仍具有实际意义。

Mid Bias 中偏置模式，可让放大器在输出功率达到100W之前保持甲类工作，超过这一范围后逐渐转入甲乙类（Class AB）工作状态。High Bias 高偏置模式，则被贵丰定义为“100% Class A”。

偏置模式的实测表现

在实际试听过程中，从 Low Bias 切换至 Mid Bias 所带来的声音提升十分明显；而 High Bias 虽然提供更高偏置状态，却并不意味着始终是声音表现最佳的选择。贵丰建议，Low Bias 主要用于非关键性聆听，这并非保守之言。

测试数据显示，Low Bias 模式下，安铁龙 · 天启依然保持约 160W 的工作功耗。虽然其动态输出在 8Ω 和 4Ω 负载下可分别提升至 235W 和 450W，但在 2Ω 和 1Ω 低阻抗负载时，输出能力会受到一定限制。同时，输出阻抗升高，失真也有所增加，其中后者主要体现为奇次谐波成分。

Mid Bias 模式下，整机静态功耗提升至约 500W，输出级静态电流随之增加，并进一步强化其在 2Ω 负载下的动态输出能力。High Bias 模式下，整机功耗则达到约 720W，输出级拥有足够的静态电流，使互补输出晶体管始终保持导通状态。High Bias 的核心优势，在于输出级电流进一步提升至 20A，使其能够在 2Ω 与 1Ω 负载下分别提供约 780W 与 300W 的强大输出。

在实际使用中，真正能够体现这一模式优势的，往往是那些拥有极为严苛 EPDR 负载特性的高难度扬声器。对于绝大多数聆听者而言，Mid Bias 模式已经能够带来极为出色的声音表现。

Green Bias 智能偏置控制

安铁龙 · 天启前面板上还有一项名为 Green Bias 的功能。当它与兼容的贵丰前级通过专用控制线连接后，功率放大器可以根据前级的音量控制位置，在 Mid 与 High Bias 之间自动调整偏置状态。具体切换节点，也可以通过前级菜单进行自定义设置。

为什么依据音量位置，而不是音乐信号本身进行判断？贵丰对此的解释是，如果希望放大器能够提前提高偏置电流，并在热状态稳定之后即时追踪输入信号的动态变化，那么系统必须提前预测音乐信号未来的变化，而这一点在现实应用中并不可行。

属于贵丰的旗舰设计语言

从视觉上看，全新的安铁龙 · 天启甚至展现出超越售价的旗舰质感。无论从哪个角度观察，都能发现新的设计细节：前面板中央的半圆形立柱结构，以及顶板上以浮雕形式呈现的 Gryphon 狮鹫图腾，都成为贵丰独有设计语言的重要标志。

贵丰创始人 Flemming E. Rasmussen 曾在丹麦奥胡斯艺术学院（ Aarhus Art Academy ）学习绘画与平面艺术，安铁龙 系列标志性的设计语言正源于他的创作理念。虽然 Rasmussen 已于 2018 年退休，但全新 安铁龙 · 天启依然保留了 1995 年初代作品的设计神韵。

清晰、现代、极具目的性的工业美学，一直是贵丰旗舰放大器的重要特征，也让它们在众多同类产品中拥有几乎无需标识即可辨认的存在感。至于 安铁龙（Antileon） 这个名字，本身源自希腊语，意为“如狮子一般”。

一年研发，只为再次超越

贵丰全球销售总监 Rune Skov 表示，品牌用了整整一年时间开发安铁龙 · 天启，并持续评估不同阶段的原型机。他说：“Antileon EVO 已经为我们提供了非常优秀的基础，但安铁龙 · 天启最重要的目标，自然是进一步提升声音表现。”另一个重要的技术参照，则来自 2022 年发布的旗舰 Apex。

贵丰全球销售总监 Rune Skov

Rune Skov 表示，安铁龙 · 天启使用了与 Apex 相同的输出与驱动晶体管，但两者每声道输出晶体管的数量不同——Apex 每声道使用 32 对；虽然两款产品均工作于甲类，但具体电路并不完全相同。不过，安铁龙 · 天启确实继承了 Apex 的电源拓扑理念。

与此同时，安铁龙 · 天启的约束层阻尼机箱设计，也源自旗舰前级 Commander，只是采用了不同的具体实现方式。其重达 23kg 的变压器组件，由两只独立封装的环形变压器组成，并配合安装于底部和侧面的振动阻尼结构，以降低机械共振，并进一步减少电气微音效应。

Apex 与 Commander 共同构成贵丰旗舰前后级系统，而安铁龙 · 天启则作为独立产品发布。Rune Skov 同时提到，如果将全新的 Helios 前级，此前已在维也纳 High End 展会上亮相，并支持 DAC 模块升级——与安铁龙 · 天启搭配，“将成为一套极具默契的理想组合”。

聆听：力量之外，更见成熟

在《Hi-Fi News》聆听室中，安铁龙 · 天启与 Constellation Revelation 2 前级及 dCS Varèse DAC/SACD 系统搭配，并驱动 Wilson Audio Alexx V 落地扬声器。

离开包装箱、正式进入工作状态之后，这台体量庞大的功率放大器似乎从未显露出丝毫压力。它迅速展现出覆盖整个空间的完整频段表现，其规模与气度，与机器本身的体量和规格完全相称。规模、细节、低频控制、声场的宽度与深度、透明度、平衡感……

安铁龙 · 天启几乎逐一满足了发烧友对于顶级功率放大器的所有期待，而最终呈现出的，是一种纯粹的聆听愉悦。这种声音让我想起此前评测过的 Diablo 333 合并式放大器，同样展现出鲜活而富有生命力的声音特质。

但在安铁龙 · 天启身上，一切都显得更加克制，也更加成熟。Nick Cave & The Bad Seeds 的《Waiting For You》中，钢琴规模庞大而自然，人声则拥有极高的清晰度。录音中的低频并没有刻意强调，但通过安铁龙 · 天启呈现出来，依然拥有近乎不可思议的下潜与饱满度。

安铁龙 · 天启的声场同样拥有一种自然、不刻意的气质。Tedeschi Trucks Band 的《Crazy Cryin’》并非一张以空间氛围见长的录音，但鼓、贝斯、吉他与人声的位置却被准确而稳定地建立起来，仿佛乐队真的就在录音室之中。

每件乐器、每条主旋律线，都拥有清晰而独立的位置，却没有任何刻意雕琢的痕迹。整个声音呈现出鲜明的三维立体感，鲜活，且充满力量。

Rosalía 专辑《Lux》中的《Berghain》，以 London Symphony Orchestra 伦敦交响乐团的弦乐将听者包围其中，在紧迫而复杂的音乐结构之间，还穿插着 Björk 的人声。频繁的停顿、重新启动，以及极具个性的混音方式，对系统的速度、动态与控制能力提出了很高要求。

而安铁龙 · 天启的瞬态响应与收放速度，让这些复杂元素获得了清晰的秩序。它拥有强大的冲击力，却不会因此牺牲音乐的流动与动态。同样，当播放 Fleetwood Mac 的《Dreams》时，即使是这些熟悉到不能再熟悉的录音，安铁龙 · 天启依然能够带来新的感受。富有弹性的贝斯线条、Stevie Nicks 轻盈摇曳的嗓音，以及军鼓坚定有力的敲击，都完整呈现。

但真正吸引我注意的，是三部和声之间极其细微的空间，以及被自然融入混音中的木吉他与康加鼓。安铁龙 · 天启几乎不为声音附加任何自身色彩，因此录音本来的质感与色泽，得以自然显现。

不同于 CH Precision M10 功率放大器可以通过旋钮即时调整全局反馈，安铁龙 · 天启的 Mid 与 High Bias 模式由于需要一定时间达到稳定工作状态，因此并不适合快速进行 A/B 对比。

在本次试听期间，Mid Bias 似乎始终能够为 Wilson Audio 落地扬声器的低频带来更进一步的控制力。

而说到低频，安铁龙 · 天启的控制力与延伸能力，完全称得上参考级水准。它从不膨胀，不松散，也不会失去轮廓。无论音乐如何深入低频，它始终保持一种安定而权威的控制。

Chappell Roan《Pink Pony Club》中，和弦与鼓点的冲击感被充分释放。但安铁龙 · 天启能够释放如史前巨兽般的低频能量，同时依然保持细节清晰。Jóhann Jóhannsson 为电影《Sicario》创作的《The Beast》中，令人心跳加速的音效与绵长、阴郁的电子低频，更进一步证明了这一点。它可以拥有近乎史前巨兽般的冲击力，无论潜入多深的低频，依然保持清晰、精准与秩序。

细腻亦是力量

安铁龙 · 天启还有另一个鲜明特质：对于中频音色与细微层次的掌控。Ry Cooder 与 Ali Farka Touré 合作的《Talking Timbuktu》，本身就是一场丰富的器乐质感盛宴。纤细与厚重、顺滑与粗粝，在音乐中彼此交织；不同的声音质地相互映照，共同探索非洲与美国音乐传统之间的联系。

终曲《Diaraby》充分展现了 Antileon Revelation 开阔而自然的声音特质。不同弦乐器与人声中的每一层细节，都清晰可辨，却从不显得刻意。

随后播放 The Cult 的《Lil’ Devil》。开篇鼓声响起的瞬间，我几乎被这瞬间释放出的能量所震撼。在此之前，是左声道一段充满失真的吉他 Riff，拥有极其鲜明的轮廓；随后，纯净而清晰的贝斯加入其中。那一刻，安铁龙 · 天启所呈现出的能量与鲜活感，几乎让人产生置身现场的错觉。

而当音乐转向 Berliner Philharmoniker 柏林爱乐乐团、Simon Rattle 西蒙·拉特尔指挥的马勒《第二交响曲》时，它又展现出完全不同的一面。在更为舒缓的段落中，它以柔和而细腻的笔触展开声音，描绘出庞大而深远的管弦乐团空间。当第一乐章中雷霆般的打击乐骤然到来，它又毫无保留地释放出潜藏已久的能量与动态。

我很少如此轻易地下定论。但 安铁龙 · 天启，或许是我迄今聆听过最出色的功率放大器。

《Hi-Fi News》评语

High-End 功率放大器的世界从不缺少优秀作品，但贵丰这台全新的安铁龙 · 天启纯甲类后级，即使置身 50,000 英镑以内的顶级竞争中，依然拥有极为突出的实力。精致而极具辨识度的设计，一丝不苟的制造工艺，以及令人惊叹的力量、规模感与细节表现，共同构成了安铁龙 · 天启的独特魅力。

试听需谨慎。因为一旦真正聆听之后，你很难再回到过去，你会发现唯一的问题，是如何把它留下。

声音品质评分：92%