藉由这份录音，乐迷终于可以与古尔德一同踏上他《哥德堡变奏曲》最终版本的制作过程，旁听录音过程中的讨论和反思，近距离体验杰作酝酿与诞生的分分秒秒，同时还能透过解说册附录的珍贵照片和文件，见证古典音乐录音史上特别令人兴奋的一刻！

欧版11CD

1955年时的古尔德在《哥德堡变奏曲》的演奏中尽显天才本色，整部作品只用了近40分钟便完成演录；26年后的古尔德，从天才少年摇身一变为沉思稳健的智者，适当地放慢演奏速度，最终耗时50多分钟才完成灌录。

“早先的演释富于朝气，以力量和自由为本”评论家们这样写道。但现在摆在我们面前的这张唱片，已经没有了早先演绎的那种猛然攫住你的力量，而是变得更加严肃、更加柔情、更加具有深层的感染力，整个过程弥漫着深邃自省之感。

咏叹调主题沉静的深思，第15变奏中触键的变幻莫测，第25变奏中史诗般的距离感，以及声部间令人震惊的高度清晰感，所有这一切都使这份《哥德堡变奏曲》染上一层超然物外的气息。

古尔德两份《哥德堡变奏曲》录音同样精妙绝伦，但其中截然不同的演奏风格也令它们成为一个划时代的象征。

在完成最后录音后，古尔德在接受专访时讲到：“这是他一生最快乐的时光”。还说：“我想我所作的事情有一种如秋天的休养生息，以致这样的音乐成为一种平静的体验，如果我们在录音时融入某种程度的完美，不仅仅是技术程序，而是精神层面的渲染”。

虽然，我们可以将古尔德1981年的《哥德堡变奏曲》版本视作是他离世前的永诀，但如果你仔细倾听，认真品味，便能发觉他的表情并没有过分的沉痛和哀伤，而是有如深秋般的宁静。古尔德在巴赫这首经典著作中，战胜了死亡，超越了自我，达至人琴合一的境界。